CANDELA CAPITÁN
MMMAD26
16 - 26 ABRIL
17-26.04.26
L a V 18-20h; S y D 12-14h
PERFORMANCE 1
16.04.26 - 19h
PERFORMANCE 2
23.04.26 19h
Content Cage, de Candela Capitán, propone una mirada crítica a los sistemas contemporáneos de producción que atraviesan cuerpos humanos y no humanos. A partir del paralelismo entre la industria láctea y las fábricas de contenido digital, la exposición revela cómo tecnología, vigilancia y rendimiento configuran nuevas formas de explotación, especialmente sobre el cuerpo femenino. Esculturas, cuerpos y un entorno sonoro inmersivo construyen un ecosistema en transformación donde lo orgánico y lo artificial se entrelazan, dando forma a una “jaula” que ya no solo produce contenido, sino que captura, regula y redefine la vida bajo las lógicas del capitalismo.
Proyecto co-financiado por la Unión Europea a través de DIGITAL on STAGE.
Candela Capitán. (1996, Sevilla) vive y trabaja en Barcelona. Sus proyectos se han presentado en diversos formatos y espacios, entre los que destacan: en 2025, sus obras Content Cage y Flight Room fueron presentadas en la exposición individual X en inter.pblc (Copenhague) y en su versión audiovisual en los Premios CIRCA (Piccadilly Circus, Londres). SOLAS, su mayor performance en formato escénico, se ha estrenado en numerosos teatros y festivales, entre ellos L’Artesà (Barcelona), Festival Verão Azul (Faro), Festival de Marseille y De Singel (Amberes) en 2025; en 2024 en Teatro Central (Sevilla), La Mutant (Valencia), Dampfzentrale (Berna), Festival Cádiz en Danza – Teatro Falla (Cádiz) y Festival Manifesto – Espacio Niemeyer (París); y en 2023 en Teatros del Canal (Madrid). La performance Celda Sonorafue presentada en 2024 en el Museu Tàpies (Barcelona) y en La Casa Encendida (Madrid). La performance The Death at The Club, en sus diversos formatos, ha sido presentada en el Museo Nacional de Cataluña dentro del Festival Grec (Barcelona) en 2024; en 2022 en Spazio Maiocchi (en colaboración con Gucci, Milán) y Steinsland Berliner (Estocolmo); en 2021 en Tenerife Espacio de las Artes (TEA); en 2020 en Festival Clubs – Arts a la pista (Barcelona); y en 2019 en University College London y Motor Dance (Londres). 19762. Solos y conectados, una gran instalación escultórico-performativa, fue presentada en 2023 en Tanzhaus NRW (Düsseldorf) y Teatro Central (Sevilla); y en 2022 en TanzKassel (documenta fifteen, Alemania). La obra primigenia que dio lugar a SOLAS, Dispositivo de Saturación Sexual, fue presentada en 2022 en Tenerife Espacio de las Artes (TEA), EINA (Barcelona) y SEXKINO ROLAND (ETH Zurich, Suiza); y en 2019 en Chaturbate (online). Su primera instalación performativa: Mantis, three hours of coffin fue presentada en 2018 en Festival Loom (Barcelona).
MMMAD 2026 — CONDICIONES DE USO. Bajo el lema “Condiciones de uso”, la edición 2026 de MMMAD Festival reúne una serie de prácticas artísticas que exploran cómo los cuerpos, las tecnologías y las ecologías contemporáneas se configuran mutuamente dentro de sistemas complejos que ya habitamos. El título remite no solo a los marcos normativos, técnicos y simbólicos que regulan nuestra relación con la tecnología, sino también a las condiciones materiales, históricas y ambientales que determinan cómo vivimos, nos movemos y participamos en el espacio.
Las obras de esta edición no proponen una idea de futuro basada en la ruptura o el progreso, sino que trabajan con la persistencia de lo no resuelto. Herencias coloniales, lógicas de vigilancia, restos materiales, ecologías alteradas y escenarios post-humanos aparecen como capas superpuestas que siguen operando en el presente.
La 7ª edición de MMMAD Festival tendrá lugar del 16 al 26 de abril de 2026 en distintos espacios de la ciudad de Madrid. Consulta el programa en el menú <3
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